Nutze das Tageslicht , um Atmosphäre zu schaffen und einen natürlichen Look in der Foodfotografie zu erzielen .
Text : von Sarah Alexandra Fechler , Fotos : Mike Harris
Die Arbeit mit natürlichem Licht hat einen großen
Vorteil : Es verleiht der Fotografie eine einzigartige und natürliche Atmosphäre , die sich im Studio nur schwer nachstellen lässt . Tageslicht ist alles andere als unkontrollierbar und kann , richtig eingesetzt , einen großen Einfluss auf das Gesamtbild und die Bildsprache deines Fotos haben . Um Licht und Schatten zu steuern , muss man bedenken , dass sich die Qualität des Lichts im Laufe des Tages ändert . Wenn du bei bedecktem Himmel , am Morgen oder am Nachmittag fotografierst , erzeugt das Licht weiche Schatten und Reflexionen , während die Mittagssonne eher ex treme Effekte erzeugt . Der harte Lichteinfall hebt die Schatten hervor und führt zu grafischen und unnatürlichen Ergebnissen .
Im Genre der Foodfotografie arbeiten viele Fotograf : innen mit Tageslicht , da es die Lebensmittel appetitlicher und realistischer aussehen lässt , aber auch die besonderen Merkmale stilvoll zur Geltung bringt . Niedrige ISO-Einstellungen , große Blendenöffnungen und lange Verschlusszeiten ermöglichen es , auch bei schwächerem Licht wirkungsstarke Ergebnisse zu erzielen . Versuche bei Produkten jedoch nicht , die Helligkeit zu erhöhen , indem du mit großen Blendenöffnungen arbeitest . Dies beeinträchtigt die Schärfentiefe und reduziert die Schärfe der Elemente . Verwende stattdessen ein Stativ und eine längere Belichtungszeit , um das Licht auszugleichen . Wir zeigen dir hier , wie du bei einem ersten Foodprojekt in der Küche vorgehen kannst .
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Der richtige Platz
Baue dein Set in der Nähe eines Fensters auf , und vermeide störende Lichtquellen . Auf diese Weise vermeidest du Gelbstiche , und die Elemente profitieren von weichen Lichtreflexen und Schatten .
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Das Licht im Blick
Probiere verschiedene Anordnungen der Lebensmittel aus , um die Wirkung des Lichts zu analysieren und die beste Perspektive zu finden . Ein Winkel von 45 Grad bringt die Tiefe zur Geltung , während die Vogelpers pektive einen besseren Überblick bietet .
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Kamera positionieren
Wenn du dich für eine Perspektive entschieden hast , montiere die Kamera auf einem Stativ , um bei Langzeitbelichtungen ein Maximum an Licht einzufangen . Arbeite zudem mit dem Selbstauslöser .
4
Manueller Modus
Verwende niedrige ISO-Werte , und korrigiere die Gesamthelligkeit , indem du die Belichtungszeiten oder die Belichtungskorrektur ( EV ) variierst . Wähle die kleinste Blende , und erhöhe diese , bis die gewünschte Bildschärfe erreicht ist .
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Finde deinen Stil
Probiere verschiedene Hintergründe aus , und achte darauf , wie jeder einzelne das Erscheinungsbild und die Gesamtatmosphäre beeinflusst . Konzentriere dich auf Textur und Farbe , und stelle sicher , dass die Details zur Geltung kommen .
6
Negativer Raum
Manchmal ist weniger mehr , also versuchen nicht , zu viele Komponenten hinzuzufügen . Konzentriere dich stattdessen auf die Hauptmotive , um deren visuelle Eigenschaften zu verbessern . Der Negativraum kann deine Komposition unterstützen .